pregleda

Max Kozloff - Izbor tekstova


Cena:
990 din
Stanje: Polovan bez oštećenja
Garancija: Ne
Isporuka: Pošta
CC paket (Pošta)
Post Express
Lično preuzimanje
Plaćanje: Tekući račun (pre slanja)
Ostalo (pre slanja)
Lično
Grad: Novi Sad,
Novi Sad
Prodavac Nije trgovac

Askeza (9138)

PREMIUM član
Član je postao Premium jer:
- ima 100 jedinstvenih pozitivnih ocena od kupaca,
- tokom perioda od 6 meseci uplati minimum 20.000 dinara na svoj Limundo račun.

100% pozitivnih ocena

Pozitivne: 16926

  Pošalji poruku

Svi predmeti člana


Kupindo zaštita

Oblast: Ostalo
ISBN: Ostalo
Godina izdanja: 815 / 923
Jezik: Srpski
Autor: Strani

Spoljašnjost kao na fotografijama, unutrašnjost u dobrom i urednom stanju!


„Izbor tekstova” je stručna teorijska publikacija američkog istoričara umetnosti, likovnog kritičara i fotografa Maksa Kozlofa (Max Kozloff), objavljena 1986. godine. Knjigu je izdao Muzej savremene umetnosti u Beogradu (MSUB) u okviru svoje prepoznatljive edicije sveski posvećenih vodećim svetskim teoretičarima i pokretima moderne umetnosti.Ova sveska od 84 stranice pisana je na latinici i predstavlja ključni domaći izvor za razumevanje američke umetničke scene nakon Drugog svetskog rata, sa posebnim akcentom na političku dimenziju apstraktnog ekspresionizma.Ključne bibliografske informacijePriredila: Aleksandra Janković (stručna selekcija tekstova).Prevod: Branislava Belić.Format: Broširan povez (meke korice), prepoznatljiv kvadratni ili izduženi muzejski format od 21 cm.

Maks Kozlof (rođen 1933. godine) bio je dugogodišnji urednik prestižnog časopisa Artforum i ostao je upamćen kao jedan od prvih kritičara koji je dekonstruisao mit o potpunoj autonomiji umetnosti.Najvažniji doprinos ove zbirke je esej „Američko slikarstvo u vreme hladnog rata” (American Painting during the Cold War). U ovom pionirskom tekstu, Kozlof hrabro analizira kako su američka vlada i institucije (poput muzeja MoMA) koristile apstraktni ekspresionizam (Džekson Polok, Mark Rotko) kao ideološko oružje. On objašnjava kako je ova vrsta slikarstva plasirana u Zapadnu Evropu kao simbol američke „apsolutne slobode pojedinca”, nasuprot socijalističkom realizmu Istočnog bloka.

Max Kozloff (rođen 1933.)[1] američki je povjesničar umjetnosti, likovni kritičar moderne umjetnosti i fotograf. Bio je likovni urednik u The Nationu i izvršni urednik Artforuma. Njegov esej `Američko slikarstvo tijekom hladnog rata` od posebne je važnosti za kritiku američkog apstraktnog ekspresionizma.[2]

Kozloff je dobio Guggenheimovu stipendiju 1968. [3] i nagradu Infinity za pisanje od Međunarodnog centra za fotografiju 1990. [4].

Rani život i obrazovanje
Kozloff je rođen u Chicagu, Illinois. Diplomirao je na Sveučilištu u Chicagu 1953. Između 1954. i 1956. služio je u američkoj vojsci, prije nego što se vratio na Sveučilište u Chicagu radi magistriranja 1958. Pridružio se Institutu likovnih umjetnosti Sveučilišta New York 1959. kako bi stekao doktorat .D. stupanj, a potom mu je dodijeljena Fulbrightova stipendija za 1962.–1963.

Karijera
Karijeru je započeo kao profesor na Sveučilištu New York (NYU), a pridružio se The Nationu kao likovni kritičar 1961., gdje je radio do 1968., te Art Internationalu.

Godine 1964. napustio je NYU bez diplome i počeo raditi na Artforumu kao pomoćni urednik. Godine 1965. dobio je stipendiju Zaklade Ingram Merrill, a 1966. primio je nagradu Frank Jewett Mather za umjetničku kritiku od College Art Association of America.[5] Postao je urednik Artforuma 1967. i uzdigao se do njegovog izvršnog urednika između 1975. i 1977. U međuvremenu, 1976., postao je umjetnički fotograf, a sljedećih je godina održao brojne izložbe i postao fotografski kritičar.

Kozloff je tijekom svoje karijere predavao na nekoliko sveučilišta i institucija. Neke od njegovih nastavnih aktivnosti uključuju Downtown Center Sveučilišta u Chicagu (1958.-59.), Cooper Union u New Yorku (1959.-60.), Washington Square College na Sveučilištu New York (1960.-61.), te radionicu o kritici umjetnosti za Američka federacija umjetnosti u New Yorku (1965).

Kozloff je također predavao na Queens Collegeu, Gradskom sveučilištu New Yorka (1968.-69.), Sveučilištu Indiana (1970.), Kalifornijskom institutu za umjetnost u Burbanku (1971.), Sveučilištu New Mexico u Albuquerqueu (1976. i 1985.) i Yaleu sveučilište (1978. i 2005.). Osim toga, predavao je na Chicago Art Institute (1981), Philadelphia College of Art (1983), University of California, San Diego (1984), University of California, Los Angeles (1988), i School of Visual Art in New Yorkov magistarski program fotografije i srodnih medija (1989.-2000.).

◻◼◻◼◻◼◻◼◻◼◻◼◻◼◻◼◻◼◻◼◻◼◻◼◻◼◻◼◻◼◻◼◻◼◻◼◻◼◻◼◻◼◻◼◻◼

☑ Zamolio bih clanove koji zele licno preuzimanje, da ne postavljaju uslove kako, sta, gde... licno preuzimanje je na mojoj adresi na Detelinari, ako Vam to ne odgovara kupujte od nekog drugog.


☑ Svi predmeti su fotografisani na prirodnom svetlu, nema nikakvih filtera, efekata ili neceg slicnog !

❗❗❗ NE SALJEM U INOSTRANSTVO ❗❗❗

☑ Dobro pogledajte fotografije, da ne dodje do nekog nesporazuma!

☑ Tu sam za sva pitanja!

☑ Knjige saljem nakon uplate!

☑ POUZECEM SALJEM SAMO CLANOVIMA BEZ NEGATIVNIH OCENA!!!! Takodje ne saljem clanovima koji su novi tj. bez ocena!!!


☑ Filmski plakati:

☑ Molim Vas da ne ocekujete od plakata da izgledaju kao da su sada izasli iz stamparije, ipak neki od plakata imaju godina... i mi se nakon 50 godina zguzvamo :) Trudim se da ih sto bolje fotografisem kako bi ste imali uvid u stanje.

☑ Sto se tice cena plakata, uzmite samo u obzir da su ovo originalni plakati iz perioda filma, i da kada bi ste hteli da napravite (odstampate) bilo kakav filmski plakat sa intereneta kostalo bi Vas verovatno vise od hiljadu dinara...

☑ Antikvarne knjige:

☑ Sto se tice antikvarnih knjiga, molim Vas da ne ocekujete da knjige koje su stare neke i po 150 godina budu u savrsenom stanju, budite srecni sto su uopste pozivele toliko vremena i sto je informacija jos uvek u njima, a stanje kakvo je takvo je, uvek mogu da se odnesu da se prekorice i malo sreda, pa da opet dobiju malo svezine, naravno ko to zeli.




Predmet: 78834841
Spoljašnjost kao na fotografijama, unutrašnjost u dobrom i urednom stanju!


„Izbor tekstova” je stručna teorijska publikacija američkog istoričara umetnosti, likovnog kritičara i fotografa Maksa Kozlofa (Max Kozloff), objavljena 1986. godine. Knjigu je izdao Muzej savremene umetnosti u Beogradu (MSUB) u okviru svoje prepoznatljive edicije sveski posvećenih vodećim svetskim teoretičarima i pokretima moderne umetnosti.Ova sveska od 84 stranice pisana je na latinici i predstavlja ključni domaći izvor za razumevanje američke umetničke scene nakon Drugog svetskog rata, sa posebnim akcentom na političku dimenziju apstraktnog ekspresionizma.Ključne bibliografske informacijePriredila: Aleksandra Janković (stručna selekcija tekstova).Prevod: Branislava Belić.Format: Broširan povez (meke korice), prepoznatljiv kvadratni ili izduženi muzejski format od 21 cm.

Maks Kozlof (rođen 1933. godine) bio je dugogodišnji urednik prestižnog časopisa Artforum i ostao je upamćen kao jedan od prvih kritičara koji je dekonstruisao mit o potpunoj autonomiji umetnosti.Najvažniji doprinos ove zbirke je esej „Američko slikarstvo u vreme hladnog rata” (American Painting during the Cold War). U ovom pionirskom tekstu, Kozlof hrabro analizira kako su američka vlada i institucije (poput muzeja MoMA) koristile apstraktni ekspresionizam (Džekson Polok, Mark Rotko) kao ideološko oružje. On objašnjava kako je ova vrsta slikarstva plasirana u Zapadnu Evropu kao simbol američke „apsolutne slobode pojedinca”, nasuprot socijalističkom realizmu Istočnog bloka.

Max Kozloff (rođen 1933.)[1] američki je povjesničar umjetnosti, likovni kritičar moderne umjetnosti i fotograf. Bio je likovni urednik u The Nationu i izvršni urednik Artforuma. Njegov esej `Američko slikarstvo tijekom hladnog rata` od posebne je važnosti za kritiku američkog apstraktnog ekspresionizma.[2]

Kozloff je dobio Guggenheimovu stipendiju 1968. [3] i nagradu Infinity za pisanje od Međunarodnog centra za fotografiju 1990. [4].

Rani život i obrazovanje
Kozloff je rođen u Chicagu, Illinois. Diplomirao je na Sveučilištu u Chicagu 1953. Između 1954. i 1956. služio je u američkoj vojsci, prije nego što se vratio na Sveučilište u Chicagu radi magistriranja 1958. Pridružio se Institutu likovnih umjetnosti Sveučilišta New York 1959. kako bi stekao doktorat .D. stupanj, a potom mu je dodijeljena Fulbrightova stipendija za 1962.–1963.

Karijera
Karijeru je započeo kao profesor na Sveučilištu New York (NYU), a pridružio se The Nationu kao likovni kritičar 1961., gdje je radio do 1968., te Art Internationalu.

Godine 1964. napustio je NYU bez diplome i počeo raditi na Artforumu kao pomoćni urednik. Godine 1965. dobio je stipendiju Zaklade Ingram Merrill, a 1966. primio je nagradu Frank Jewett Mather za umjetničku kritiku od College Art Association of America.[5] Postao je urednik Artforuma 1967. i uzdigao se do njegovog izvršnog urednika između 1975. i 1977. U međuvremenu, 1976., postao je umjetnički fotograf, a sljedećih je godina održao brojne izložbe i postao fotografski kritičar.

Kozloff je tijekom svoje karijere predavao na nekoliko sveučilišta i institucija. Neke od njegovih nastavnih aktivnosti uključuju Downtown Center Sveučilišta u Chicagu (1958.-59.), Cooper Union u New Yorku (1959.-60.), Washington Square College na Sveučilištu New York (1960.-61.), te radionicu o kritici umjetnosti za Američka federacija umjetnosti u New Yorku (1965).

Kozloff je također predavao na Queens Collegeu, Gradskom sveučilištu New Yorka (1968.-69.), Sveučilištu Indiana (1970.), Kalifornijskom institutu za umjetnost u Burbanku (1971.), Sveučilištu New Mexico u Albuquerqueu (1976. i 1985.) i Yaleu sveučilište (1978. i 2005.). Osim toga, predavao je na Chicago Art Institute (1981), Philadelphia College of Art (1983), University of California, San Diego (1984), University of California, Los Angeles (1988), i School of Visual Art in New Yorkov magistarski program fotografije i srodnih medija (1989.-2000.).
78834841 Max Kozloff - Izbor tekstova

LimundoGrad koristi kolačiće u statističke i marketinške svrhe. Nastavkom korišćenja sajta smatramo da ste pristali na upotrebu kolačića. Više informacija.