pregleda

Elyasaf Kowner - Car Portraits


Cena:
1.290 din
Stanje: Polovan bez oštećenja
Garancija: Ne
Isporuka: Pošta
CC paket (Pošta)
Post Express
Lično preuzimanje
Plaćanje: Tekući račun (pre slanja)
Ostalo (pre slanja)
Lično
Grad: Novi Sad,
Novi Sad
Prodavac

Askeza (5961)

PREMIUM član
Član je postao Premium jer:
- ima 100 jedinstvenih pozitivnih ocena od kupaca,
- tokom perioda od 6 meseci uplati minimum 20.000 dinara na svoj Limundo račun.

100% pozitivnih ocena

Pozitivne: 10878

  Pošalji poruku

Svi predmeti člana


Kupindo zaštita

ISBN: Ostalo
Godina izdanja: 437
Jezik: Engleski
Oblast: Fotografija
Autor: Strani

Spoljašnjost kao na fotografijama, unutrašnjost u dobrom i urednom stanju!

Posveta Autora!

Elyasaf Kowner (hebrejski: אליסף קובנר) (rođen 1970.) je izraelski interdisciplinarni umjetnik koji istražuje probleme zlostavljanja, gubitka, kontrole i ljubavi prema ljudima.[1][2] Snimio je više od 30 kratkih poetskih filmova koji su prikazani na festivalima i u muzejima diljem svijeta. Kowner je opisan kao `multidisciplinarac koji sve može pretvoriti u umjetnost, dizajn, dokumentarac ili drugo kreativno zlato.` [3]

Biografija
Elyasaf Kowner je rođen u Haifi, Izrael. On je treće dijete Carmele i Leona Kownera, preživjelog Holokausta koji je preživio koncentracijski logor Auschwitz. Pohađao je osnovnu školu Maale Hacarmel, a 3. razred proveo je u Oxfordu u Engleskoj.

Kowner je prvi put dobio medijsku pozornost dok je proveo dvije godine u New Yorku (1993. – 1995.), gdje je ispisao niz grafita.[4][5] Među njima su bili hvaljeni reklamni grafiti poprskanih cipela s visokom petom [6], kojima je dodao rečenice kao što su `Želja nema granica` i `Čisto bezvremensko zavođenje`, pretvarajući se da je modni dizajner koji je došao iz Pariza potpisujući svoje grafite djela `Elyasaf Kowner, Pariz`.[7]

Krajem 1995. proveo je nekoliko mjeseci u Japanu komunicirajući s uličnim prolaznicima koristeći se pantomimom, a kasnije je nastavio studirati na Bezalel Academy of Art and Design u Jeruzalemu. Tijekom tečaja fotografije 1997. godine, tijekom programa razmjene studenata na Nizozemskoj kraljevskoj umjetničkoj akademiji, izradio je knjigu Moments in Growth. Knjiga sadrži stotinu dvostrukih stranica koje crno-bijele fotografije stavljaju pored teksta. Kowner je kasnije tvrdio da je `to rezultat mistične veze`[8] i opisao putovanje koje je trajalo jedan dan.[2] Godine 1999. njegova instalacija pod nazivom After my Death (1999.) istraživala je imaginarnu smrt i sadržavala je videomonologe prijatelja koji istražuju sjećanja povezana sa životnim situacijama. Projekt je osvojio nagradu Sandberg.

Od 2000. do 2003. godine Kowner je lutao ulicama Tel Aviva, razgovarao sa strancima i snimao videa.[9] Godine 2002. objavio je knjigu Car Portraits, koja je uslijedila nakon videa koji dokumentira strance u njihovim automobilima u prolazu. Unatoč činjenici da kamera neizbježno stvara barijeru, ono što se tamo dogodilo bila je mistična, energetska veza između Kownera i ljudi koje je sreo dok su bili skriveni iza prečki svojih automobila.[10]

Kownerova kamera dokumentira segmente dnevnih događaja koji prolaze kroz minimalnu montažu, a neki od tih segmenata prikazani su gotovo kao fotografije. Većina scena temelji se na interakciji pojedinaca koje kamera izdvaja iz kretanja gomile i burnog urbanog života. Snimanje, koje se usredotočuje na razne fizičke geste, opterećuje ljudsku akciju naletima očaja i nade predodređene za beskrajno ponavljanje. Segmenti su izvučeni iz koherentnog konteksta i gledatelj je pozvan da im udahne subjektivno značenje. Ti trenuci – stapanje mekoće s nasiljem, svakodnevna rutina s elementima iznenađenja, pa čak i ekstaze – uhvaćeni su radoznalim i ponekad suosjećajnim okom koje se prepušta nasumičnim pojavama i događajima, ne s kritičkog stajališta, već iz pažnje prema suvremenom ritmu života koji pulsira u gradu i na njegovim rubovima.

— Ilana Tenenbaum, `Trapped in the Gestures of the Day-to-Day`, `15`, Haifa Museum, 2005.
Godine 2003., nakon što je osvojio nagradu `Prvi portret`, Kowner je dobio potporu Izraelske nacionalne lutrije, nakon čega je uslijedila izložba u muzeju u Tel Avivu. Tamo je konstruirao instalaciju koja sadrži prostor nalik dnevnoj sobi s TV ekranom Violent Emotion. U Violent Emotion, jednom kadru svjedočimo mješavini strasti i nasilja između dvoje ljudi, jednog snažnog i drugog slabog u romantičnoj vezi. Macho muškarac se u ovom djelu otkriva prilično jezivo.[11] Violent Emotion kasnije je prikazan tijekom instalacije Michala Heimana What are You Thinking? (2004.) i prevarili gledatelje koji su tijekom testiranja bili sigurni da je scena fikcija. Nijedna od dokumentiranih reakcija nikada nije proslijeđena umjetniku kao što je obećano.[12]

Godine 2004. Kowner je sudjelovao na World Wide Video Festivalu u Amsterdamu, [13] objavivši Aftershock, kratki film koji dokumentira scenu neposredno nakon napada bombaša samoubojice u Tel Avivu koji se dogodio u Mike`s Placeu u travnju 2003. Bila su to trojica muškaraca koji su izašli. bez ogrebotine. Još uvijek su bili u šoku tih sati, a sjećanja se vraćaju.[14]

Sljedećih godina njegovi filmovi i video zapisi pojavili su se na brojnim festivalima kao što su Video Zone festival, Izrael, Wro Festival, Poljska, New Media Art Festival, Koreja, [15] i u umjetničkim publikacijama kao što su Bizz Circuits play Intifada Offspring [16] i talijanski ffwd mag

◻◼◻◼◻◼◻◼◻◼◻◼◻◼◻◼◻◼◻◼◻◼◻◼◻◼◻◼◻◼◻◼◻◼◻◼◻◼◻◼◻◼◻◼◻◼

☑ Zamolio bih clanove koji zele licno preuzimanje, da ne postavljaju uslove kako, sta, gde... licno preuzimanje je na mojoj adresi na Telepu, ako Vam to ne odgovara kupujte od nekog drugog.


☑ Svi predmeti su fotografisani na prirodnom svetlu, nema nikakvih filtera, efekata ili neceg slicnog !

❗❗❗ NE SALJEM U INOSTRANSTVO ❗❗❗

☑ Dobro pogledajte fotografije, da ne dodje do nekog nesporazuma!

☑ Tu sam za sva pitanja!

☑ Knjige saljem nakon uplate!

☑ POUZECEM SALJEM SAMO CLANOVIMA BEZ NEGATIVNIH OCENA!!!! Takodje ne saljem clanovima koji su novi tj. bez ocena!!!


☑ Filmski plakati:

☑ Molim Vas da ne ocekujete od plakata da izgledaju kao da su sada izasli iz stamparije, ipak neki od plakata imaju godina... i mi se nakon 50 godina zguzvamo :) Trudim se da ih sto bolje fotografisem kako bi ste imali uvid u stanje.

☑ Sto se tice cena plakata, uzmite samo u obzir da su ovo originalni plakati iz perioda filma, i da kada bi ste hteli da napravite (odstampate) bilo kakav filmski plakat sa intereneta kostalo bi Vas verovatno vise od hiljadu dinara...

☑ Antikvarne knjige:

☑ Sto se tice antikvarnih knjiga, molim Vas da ne ocekujete da knjige koje su stare neke i po 150 godina budu u savrsenom stanju, budite srecni sto su uopste pozivele toliko vremena i sto je informacija jos uvek u njima, a stanje kakvo je takvo je, uvek mogu da se odnesu da se prekorice i malo sreda, pa da opet dobiju malo svezine, naravno ko to zeli.




Predmet: 76119985
Spoljašnjost kao na fotografijama, unutrašnjost u dobrom i urednom stanju!

Posveta Autora!

Elyasaf Kowner (hebrejski: אליסף קובנר) (rođen 1970.) je izraelski interdisciplinarni umjetnik koji istražuje probleme zlostavljanja, gubitka, kontrole i ljubavi prema ljudima.[1][2] Snimio je više od 30 kratkih poetskih filmova koji su prikazani na festivalima i u muzejima diljem svijeta. Kowner je opisan kao `multidisciplinarac koji sve može pretvoriti u umjetnost, dizajn, dokumentarac ili drugo kreativno zlato.` [3]

Biografija
Elyasaf Kowner je rođen u Haifi, Izrael. On je treće dijete Carmele i Leona Kownera, preživjelog Holokausta koji je preživio koncentracijski logor Auschwitz. Pohađao je osnovnu školu Maale Hacarmel, a 3. razred proveo je u Oxfordu u Engleskoj.

Kowner je prvi put dobio medijsku pozornost dok je proveo dvije godine u New Yorku (1993. – 1995.), gdje je ispisao niz grafita.[4][5] Među njima su bili hvaljeni reklamni grafiti poprskanih cipela s visokom petom [6], kojima je dodao rečenice kao što su `Želja nema granica` i `Čisto bezvremensko zavođenje`, pretvarajući se da je modni dizajner koji je došao iz Pariza potpisujući svoje grafite djela `Elyasaf Kowner, Pariz`.[7]

Krajem 1995. proveo je nekoliko mjeseci u Japanu komunicirajući s uličnim prolaznicima koristeći se pantomimom, a kasnije je nastavio studirati na Bezalel Academy of Art and Design u Jeruzalemu. Tijekom tečaja fotografije 1997. godine, tijekom programa razmjene studenata na Nizozemskoj kraljevskoj umjetničkoj akademiji, izradio je knjigu Moments in Growth. Knjiga sadrži stotinu dvostrukih stranica koje crno-bijele fotografije stavljaju pored teksta. Kowner je kasnije tvrdio da je `to rezultat mistične veze`[8] i opisao putovanje koje je trajalo jedan dan.[2] Godine 1999. njegova instalacija pod nazivom After my Death (1999.) istraživala je imaginarnu smrt i sadržavala je videomonologe prijatelja koji istražuju sjećanja povezana sa životnim situacijama. Projekt je osvojio nagradu Sandberg.

Od 2000. do 2003. godine Kowner je lutao ulicama Tel Aviva, razgovarao sa strancima i snimao videa.[9] Godine 2002. objavio je knjigu Car Portraits, koja je uslijedila nakon videa koji dokumentira strance u njihovim automobilima u prolazu. Unatoč činjenici da kamera neizbježno stvara barijeru, ono što se tamo dogodilo bila je mistična, energetska veza između Kownera i ljudi koje je sreo dok su bili skriveni iza prečki svojih automobila.[10]

Kownerova kamera dokumentira segmente dnevnih događaja koji prolaze kroz minimalnu montažu, a neki od tih segmenata prikazani su gotovo kao fotografije. Većina scena temelji se na interakciji pojedinaca koje kamera izdvaja iz kretanja gomile i burnog urbanog života. Snimanje, koje se usredotočuje na razne fizičke geste, opterećuje ljudsku akciju naletima očaja i nade predodređene za beskrajno ponavljanje. Segmenti su izvučeni iz koherentnog konteksta i gledatelj je pozvan da im udahne subjektivno značenje. Ti trenuci – stapanje mekoće s nasiljem, svakodnevna rutina s elementima iznenađenja, pa čak i ekstaze – uhvaćeni su radoznalim i ponekad suosjećajnim okom koje se prepušta nasumičnim pojavama i događajima, ne s kritičkog stajališta, već iz pažnje prema suvremenom ritmu života koji pulsira u gradu i na njegovim rubovima.

— Ilana Tenenbaum, `Trapped in the Gestures of the Day-to-Day`, `15`, Haifa Museum, 2005.
Godine 2003., nakon što je osvojio nagradu `Prvi portret`, Kowner je dobio potporu Izraelske nacionalne lutrije, nakon čega je uslijedila izložba u muzeju u Tel Avivu. Tamo je konstruirao instalaciju koja sadrži prostor nalik dnevnoj sobi s TV ekranom Violent Emotion. U Violent Emotion, jednom kadru svjedočimo mješavini strasti i nasilja između dvoje ljudi, jednog snažnog i drugog slabog u romantičnoj vezi. Macho muškarac se u ovom djelu otkriva prilično jezivo.[11] Violent Emotion kasnije je prikazan tijekom instalacije Michala Heimana What are You Thinking? (2004.) i prevarili gledatelje koji su tijekom testiranja bili sigurni da je scena fikcija. Nijedna od dokumentiranih reakcija nikada nije proslijeđena umjetniku kao što je obećano.[12]

Godine 2004. Kowner je sudjelovao na World Wide Video Festivalu u Amsterdamu, [13] objavivši Aftershock, kratki film koji dokumentira scenu neposredno nakon napada bombaša samoubojice u Tel Avivu koji se dogodio u Mike`s Placeu u travnju 2003. Bila su to trojica muškaraca koji su izašli. bez ogrebotine. Još uvijek su bili u šoku tih sati, a sjećanja se vraćaju.[14]

Sljedećih godina njegovi filmovi i video zapisi pojavili su se na brojnim festivalima kao što su Video Zone festival, Izrael, Wro Festival, Poljska, New Media Art Festival, Koreja, [15] i u umjetničkim publikacijama kao što su Bizz Circuits play Intifada Offspring [16] i talijanski ffwd mag
76119985 Elyasaf Kowner - Car Portraits

LimundoGrad koristi kolačiće u statističke i marketinške svrhe. Nastavkom korišćenja sajta smatramo da ste pristali na upotrebu kolačića. Više informacija.