ISBN: Ostalo
Godina izdanja: Ms
Jezik: Srpski
Autor: Strani

Spoljašnjost kao na fotografijama, unutrašnjost u dobrom i urednom stanju!

Autobiografija

Fjodor Ivanovič Šaljapin (rus. Фёдор Ива́нович Шаля́пин; Kazanj, 1. februar 1873 — 12. april 1938) bio je ruski operski pevač. Uz svoj dubok i izražajan bas glas, uživao je u ogromnoj međunarodnoj karijeri u velikim operskim kućama i zaslužan za uspostavljanje tradicije realističke glume u svom obliku umetnosti.[1] Tokom prve faze svoje karijere, Šaljapin je imao direktnu konkurenciju u još tri sjajna basa: moćnog Leva Sibirjakova (1869–1942), Vladimira Kastorskog (1871–1948) i Dmitrija Buhtojarova (1866–1918). Činjenica da se Šaljapin daleko najviše pamti iz ovog veličanstvenog kvarteta suparničkih basova svedoči o snazi njegove ličnosti, snazi njegovih muzičkih interpretacija i živopisnosti njegovih izvođenja.

Napomena o pravopisu
Sam je napisao svoje prezime, u francuskom stilu, Chaliapine na Zapadu, a njegovo ime se čak pojavilo na ranim pločama od 78 obrtaja, kao Theodore Chaliapine.[2][3] U engleskim tekstovima njegovo ime se najčešće prikazuje kao Feodor ili Fjodor (Fyodor), a prezime se najčešće vidi kao Chaliapin.

Rani život

Potpis Fjodora Šaljapina
Fjodor Šaljapin je rođen u seljačkoj porodici 1. februara 1873. godine u Kazanju, u krilu kuće u Ribnorjadskaja ulici (sada Puškinova) 10. Ovo krilo više ne postoji, ali kuća sa dvorištem u kome se nalazilo to krilo i dalje je tamo. Sledećeg dana, na Sretenje Gospodnje, kršten je u Bogojavljenjskoj crkvi. Kumovi su mu bile komšije: obućar Nikolaj Tonkov i Ljudmila Karitonova, dvanaestogodišnja devojčica. Stan je bio skup za njegovog oca Ivana Jakovljeviča, koji je služio kao činovnik u Zemljišnoj upravi (Zemljišno okružno veće), i 1878. godine porodica se preselila u selo Ametjevo iza područja Sukonaja Sloboda i nastanila se u maloj kući.

Rana karijera
Njegov vokalni učitelj bio je Dmitri Usatov (1847-1913). Šaljapin je započeo karijeru u Tbilisiju i u Carskoj operi u Sankt Peterburgu 1894. godine. Tada je pozvan da peva u privatnoj operi Mamontov (1896–1899); tamo se prvi put pojavio kao Mefistofeles u Gunoovom Faustu, u kojoj je postigao znatan uspeh.


Le veau d`or
Duration: 3 minutes and 39 seconds.3:39
Mefisto, Šarl Guno, Faust (opera)
Monologue of Boris Godunov
Duration: 5 minutes and 8 seconds.5:08
Opera Boris Godunov, Modest Musorgski
Ej, ukhnem!
Duration: 3 minutes and 16 seconds.3:16
1902. snimak Pesma lađara sa Volge
Volga, Volga mat` rodnaya
Duration: 4 minutes and 2 seconds.4:02
Ruska narodna pesma kasnije adaptirana kao The Carnival is Over
Imate poteškoće pri redprodukciji ovih zapisa?
Pogledajte VP:Pomoć oko snimaka.
U Mamontovu Šaljapin je upoznao Sergeja Rahmanjinova (1873-1943), koji je tamo radio kao pomoćnik dirigenta i s kojim je ostao prijatelj za ceo život. Rahmanjinov ga je naučio mnogo o muzici, uključujući kako da analizira muzičke zapise, i insistirao je da Šaljapin nauči ne samo svoje uloge već i sve ostale uloge u operama u kojima je trebalo da se pojavi. Sa Rahmanjinovim je naučio naslovnu ulogu Borisa Godunova Musorgskog, koja je postala njegovo obeležje.[4] Šaljapin je uzvratio uslugom pokazavši Rahmanjinovu kako je svaku svoju interpretaciju gradio oko kulminirajućeg trenutka ili „tačke“. Bez obzira gde se ta tačka nalazila ili u kojoj dinamici unutar tog dela, izvođač je morao da zna kako da joj pristupi sa apsolutnim proračunom i preciznošću; u suprotnom, cela konstrukcija komada bi se mogla raspasti i komad bi mogao postati razdvojen. Rahmanjinov je ovaj pristup iskoristio u značajnoj meri kada je postao stalni pijanista nakon Prvog svetskog rata.[5]

Na osnovu njegovih nastupa u Mamontovu, Boljšoj teatar u Moskvi angažovao je Šaljapina i on se tamo redovno pojavljivao od 1899. do 1914. godine. Tokom Prvog svetskog rata 1914-1918. Šaljapin se takođe redovno pojavljivao u privatnoj operi Zimin u Moskvi. Pored toga, od 1901. godine, Šaljapin je započeo turneje po Zapadu, te godine je senzacionalno debitovao uMilanskoj skali kao đavo u produkciji Boitovog Mefistofelesa, pod dirigentskom palicom jednog od najdinamičnijih operskih dirigenta 20. veka, Artura Toskaninija. Na kraju karijere, Toskanini je rekao da je ruski bas najveći operski talenat sa kojim je ikada radio. Prvi nastup pevača u Metropoliten operi u sezoni 1907. razočarao je zbog neviđene otvorenosti njegove scenske glume; ali se u Met vratio 1921. godine i tamo pevao sa neizmernim uspehom osam sezona, a i njujorška publika je postala širokogrudnija od 1907. Briljantni preduzetnik Sergej Djagiljev (1872–1929) 1913. godine uveo je Šaljapina u London i Pariz, nakon čega je počeo da održava dobro prihvaćene solističke recitale u kojima je pevao tradicionalne ruske narodne pesme, kao i ozbiljnije koncerte. Takve narodne pesme su uključivale „Along Peterskaya“ (koju je snimio sa ruskim orkestrom narodnih instrumenata sa sedištem u Britaniji) i pesmu koju je proslavio širom sveta: „The Song of the Volga Boatmen“ (Эй, uhnem!). 1925. godine, kada je nastupao u Njujorku, njegov korepetitor klavira bio je mladi Hari Lubin (1906-1977), kasnije kompozitor muzike za televizijsku seriju Na granici mogućeg.



Šaljapin je obišao Australiju 1926. godine, održavši niz recitala koji su bili visoko ocenjeni. Privatno, lični poslovi Šaljapina bili su u rasulu kao posledica ruske revolucije 1917. U početku su ga tretirali kao poštovanog umetnika novonastale sovjetske Rusije. Međutim, surova stvarnost svakodnevnog života pod novim režimom i nestabilna klima koja je usledila usled građanskog rata koji je usledio, u kombinaciji sa, kako se izveštava, mešanjem komunističkih vlasti[7] doveli su do toga da ostane stalno izvan Rusije posle 1921. Ipak je i dalje tvrdio da nije bio antisovjetski nastrojen. Šaljapin se u početku preselio u Finsku, a kasnije je živeo u Francuskoj. Kosmopolitski Pariz, sa svojim značajnim ruskim emigrantskim stanovništvom, postao je njegova baza, i na kraju, grad njegove smrti.

Šaljapinova vezanost za Pariz nije ga sprečila da nastavi međunarodnu opersku i koncertnu karijeru u Engleskoj, Sjedinjenim Državama i šire. U maju 1931. pojavio se u ruskoj sezoni koju je režirao ser Tomas Bičam u londonskom Licejskom pozorištu. Njegova najpoznatija rola bila je naslovna uloga Borisa Godunova. Pamćen je i po interpretacijama Ivana Groznog u Pskovitijanki Rimskog-Korsakova i Salijerija u Mocartu i Salijeriju, Mefistofelesa u Gunoovom Faustu, Don Kihota u Masneovom Don Kihotu i kralja Filipa u Verdijevom Don Karlosu.

Uglavnom zbog njegove propagande, ruske opere, kao što su Boris Godunov, Hovanщina, Ivan Susanin, Knez Igor, i Sadko, postale su poznate na Zapadu.

Šaljapin je snimio jedan zvučni film Don Kihot, 1933. godine. Film je snimljen u tri različite verzije - francuskoj, engleskoj i nemačkoj, kao što je ponekad bio uobičajeno. Šaljapin je glumio u sve tri verzije, od kojih je svaka koristila isti scenario, scenografiju i kostime, ali različite prateće uloge. Engleska i francuska verzija su najviše gledane, a obe su objavljene u maju 2006. godine na DVD-u. Film nije bio verzija Masneove opere, već dramska adaptacija romana Migela de Servantesa, uz muziku i pesme Žaka Ibera.

1932. godine Šaljapin je objavio memoare Čovek i maska: četrdeset godina u životu pevača. Tokom turneje po Japanu 1936. godine patio je od zubobolje, a hotelski kuvar smislio je način kako da spremi biftek koji će za njega biti izuzetno nežan. Ovo jelo je u Japanu poznato kao Šaljapinova šnicla, do danas.

Poslednji scenski nastup Šaljapina odigrao se u Operi u Monte Karlu 1937. godine, u ulozi Borisa. Umro je sledeće godine od leukemije, sa 65 godina, u Parizu, gde je i sahranjen. Njegovi posmrtni ostaci su 1984. godine preneti iz Pariza u Moskvu. Ponovo su sahranjeni na groblju Novodevičje.